Warm Inside

Om arbetet med Warm Inside

Intresset för samspelet och närkontakten mellan materialet och den mänskliga kroppen i Jonathan Baldocks verk understryks genom hans arbetsprocess. Baldock har en hängivenhet till det handgjorda och tidskrävande traditionella hantverksmetoder. Arbetet med Warm Inside (2021) har framförallt utgjorts av ullspinning, växtfärgning och korgvävning. Att vara nära materialet och bearbeta det in till dess fibrer är väsentligt för konstnären. Verken som utgår från tankar om kroppen är också produkter av kroppens och handens arbete. Flätad korg har använts för förvaring och transport sedan stenåldern, Baldock skriver här in sig i en tusenårig hantverkstradition och väver in den med sina egna minnen i en cirkulär kronologi. Flera skulpturer är fyllda av lavendel, en växt som också sedan forntid har haft en mängd användningsområden i bl.a. lugnande eller konserverande syfte eller som skydd mot smitta genom historiens tidigare pandemier. Tron att lavendel renade såväl kropp som sinne har ursprung i forntida egyptiska begravningsmetoder och lavendelolja användes i mumifieringsprocesser.

Den långa tid och koncentration som investerats i konstnärens produktion har också vävt in en upptagenhet kring hur tid upplevs och förstås. I engelskan finns uttrycket “from womb to tomb” för att beskriva en livstid. Metaforerna för livets början och slut har former av omslutande höljen som kapslar in kroppen. I Baldocks kokonger existerar början och slut parallellt. Det är inte en strävan efter ett evigt liv, snarare en omfamning av tidslager bortom 2021 och den förhållandevis korta och linjära tidsrymden mellan “womb och “tomb”. Människan har alltid skapat behållare för att ta med sig nödvändigheter för vår överlevnad. Utställningen Warm Inside är skapad under pandemin. Vilka erfarenheter och möjligheter för förändring vi tar med oss från den här tiden återstår att se.

Therese Kellner, curator